中國傳統人物畫與當代人物畫線造型比較.pdf

1、線條在中國繪畫藝術的發展歷史中別具風采,且長時間作為識別中國藝術身份的重要屬性而存在.千百年來,中國藝術家憑借著心理上的對線條的敏銳的感受力,自覺地在內心與線條之間建立一種極為密切的聯系,用線條將自然萬象收于筆底,以線條營造他們的心靈審美圖式,并在一種特殊的形的哲學意蘊中展示著中華民族獨特的心理結構與審美情感.
　　在這樣的線性文化、藝術背景下,以線造型成為傳統中國人物畫畫家進行人物畫造型的首選,他們以線的觀念和方法觀察對象,自覺

2、摒棄其他繁雜視覺因素的干擾,將自然的形象主觀能動地轉化為線的藝術形象,并加以刻畫和表現.
　　時代不斷變遷,文化、藝術語境在不斷變化,線在中國人物畫造型中的表現形式和角色位置也發生著變化.無論是與西方藝術中明暗處理、素描造型及現代構成等諸多要素的聯姻,還是從顏色、材質方面的變革,人物畫造型“線”的變化已然成為一個不爭的事實.
　　傳統,是長時間歷史積淀的產物,是一切文明發展和前進的基礎.因此,要思考當代中國畫的現狀,就不可能

3、離開對傳統技巧形式、精神內涵的再思考和再認識;同時,老子說過:“有容乃大”,中國繪畫線造型藝術也應當在中西融合中,吸收其他文化藝術的精華,使自身朝著多樣化的方向發展.
　　國內外關于線的論述很多.如李澤厚先生專門研究了“凈化了的線條——書法美”,認為它“不是一般的圖案花紋的形式美、裝飾美,而是真正意義上的有意味的形式”;英國美術家和藝術學家 H·里德在《藝術的真諦》中也系統闡述了線的作用,發現了線條簡約抽象的能力.但是,針對古今中

4、國人物畫線造型做比較研究的藝術家和理論家并不多.
　　本篇論文力求通過對中國人物畫線造型成熟的傳統體系與當下發展衍變的新的狀態進行對比研究,希望能夠在“傳統”與“當代”的比較中實現“傳統”與“當代”的交流,為今后的創作實踐明確方向.
　　論文共分三章.第一章從中國藝術的線性觀念出發,分別從文化理念與審美意趣兩方面,論述中國繪畫藝術之所以選擇線條作為主要造型手段的原因.第二章從線條的形式、線條的趣味、線造型用筆等五個方面,對傳