中國舞蹈古典舞身韻教材法

1、1.身韻的基本動律元素身韻的基本動律元素包括了“提、沉、沖、靠、含、腆、移、擰、傾、仰”等10種。2.橫擰橫擰是髖關節固定在一個水平面上，以腰部為中心，向左或右作水平橫向轉動的動作元素。3.穿手穿手亦稱“穿掌”，穿手的形象含義是包含了鉆和穿這兩層意思，一般地講，“鉆”是指它的運動路線是和“含”的元素結合在一起，“穿”是指它的運動感覺是有向外放送的形象。它的動作特點偏向于干脆利落的。4.“云肩轉腰”“云肩轉腰”是武術上的叫法，實質上，它是

2、綜合了“提沉、沖靠、含、腆、移”的七種基本動律元素，并將其串起來，使腰部作橫向水平轉圓的一種運動形式，他是中國古典舞的一切平圓動作的基礎，也是古典舞風格性，韻味性集中體現的動作之一。分析題5穿手穿手是一個系列動作，它包含了單臂穿手、雙臂交叉穿手、平穿手、反平穿手、斜上穿接背手穿、橫擰反平穿、反平穿接背手下穿等形態。它的動作特性，包括“穿”與“鉆”，動作用力特點偏向于干脆、利落。6云手云手的教學要求教學要求：1云手整個過程要連綿不斷，保持

3、圓弧線的運動軌跡。2在起始后，一直要有揉球的形態和運動路線。3身法，眼要協調地與之相隨。7燕子穿林燕子穿林動作要點:1前一動律是后一動律的鋪墊和對比，如沖、靠、含均是“穿”—仰的鋪墊，仰、旁提恰是后一動律蹲，橫擰的準備。2整個燕子穿林動作的完成要連綿不斷，行云流水，一氣呵成。3大開大合，高低起落是它的特點，所以，就要求有一個良好的重心支撐，要求要掌握它的動勢特點。8.圓場圓場有快，慢之分，對于初學者，一般以慢圓場“開法兒”，無論是慢，快

4、圓場都要求在行進過程中，膝關節以下的松弛和裸關節的放松。歸納起來膝關節的微彎是走好圓場保持平穩的關鍵，勾，壓腳掌是形成圓場中國風格的外形所在，腿部（膝關節以下），裸關節的放松是圓場靈活，具有行云流水般舒暢的重點。9.古典舞身韻訓練的方法和步驟古典舞身韻訓練的方法和步驟是：以腰的動律元素為基礎，云肩轉腰為重點?！叭龍@”路線為運動路線為運動軌跡，以傳統典型動作為依據，組合為歸宿的由淺入深，層層發展的方法。按照以上的方法和原則，身韻訓練要遵循

5、從元素，動律訓練過渡到完整的動作訓練，再由動作訓練發展到單句，復句型的小組合訓練到，最后發展成為具有較強藝術表現力和性格型的組合訓練。10.形神勁律的有機融合和完整體現是身韻的典范形神勁律的有機融合和完整體現是身韻的典范，所謂“形”是指外部動作，凡是動作，舞姿等一切可視的包括動作之間的點線連接，都是“形”的范疇?！吧瘛笔侵溉藘仍诘臍赓|，舞蹈的韻律，它是古典舞“形”的生命力之所在?！皠拧保菏侵竷仍诘膭幼鞴澴嗵幚砗陀袑哟?，有對比的動作幅度處

6、理。律身韻身韻”從字面上來解釋，可以說是從字面上來解釋，可以說是“身法身法”與“韻律韻律”的總稱的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?，“韻律”則屬于藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及其審美的精髓。換句話說，“身韻”即“形神兼備，內外統一，身心并用”的同義語，通過“身韻”的訓練達到“以神領形，以形傳神”正是它的目的。它實際上是中國古典舞的藝術靈魂所在。雖然把訓練“身法”與陶治“神韻”的方法統稱為“身韻”

7、，但進一步去剖析，便可了解它包涵著“形、勁、律”這四個不同而又不可分割的方面。一、形：一切外在的、直觀的體態、動作；動作與動作之間的連接；姿態與姿態之間的過渡、路線；凡是一切看得見的形態與過程都可稱之為“形”?！靶巍笔切蜗笏囆g最基本的特征，“皮之不存，毛將焉附”，沒有“形”作為藝術表現和傳達的媒介。任何藝術的審美性都是不能存在的。作為中國古典舞而言，它在解決“形”的訓練上要注意以下3點要領：１、舞蹈者在靜止的體態（或姿態）情況下所必須具

8、備的自我審美意識與氣質。比如：“挺拔而含蓄”、“剛勁而柔韌”這種矛盾而統一的審美意識。２、掌握姿態與姿態、動作與動作的運動過程中所經過的路線與軌跡。正如書法藝術上的筆法一樣，“橫、豎、點、撇”是有極其嚴格的規范而又有充分的發展余地的，“沒有規矩，不成方圓”，人體運動藝術也是具有其自身嚴謹的規范和規律的。３、“由動到靜”或“由靜到動”這瞬間變化的運動法則?！坝蓜拥届o”在戲曲藝術中稱之為“亮相”，“亮相”是戲曲藝術的精華之一；舞蹈雖不于戲曲

9、，但舞者在千變萬化的運動之后，將一切美凝于富有回味的如雕塑般的一個造型上，這種對于美凝聚于富有回味的如雕塑般的一個造型上，這種對于審美的要求是絕不亞于戲曲的?！坝伸o到動”對于舞者來說必須具備某種“預動”，俗稱為“起法兒”；而“起法兒”并不是一個簡單的事，它是進入藝術情況前心理給予身體的發動力。作都應是陶治神韻的過程。因而我們說人體動作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導支配作用的藝術靈魂。三、勁：“勁頭”即賦于外部動作的仙在

10、節奏和有層次、有對比的力度處理。比如運動時“線中的點”（即“動中之靜”）或“點中之線”（即“靜中之動”），都是靠勁頭運用得當才得以表現的。中國古典舞的運行節奏往往和有規則24、34、44式的音樂節奏不大相同，它更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂、動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的“彈性”節奏中進行的?！吧眄崱币囵B舞者在動作過程中力度的運用不是平均，而是有著輕重、強弱、緩急、長短、頓挫、附點、切分、延伸等等的對比和區別。這些節奏的符號是

11、用人體動作表達出來的，這就是真正掌握并懂得了運用“勁”?！皠拧辈粌H貫穿于動作的過程之中，在結束動作時的“勁”更是十分重要的。它有如下幾種典型的亮相勁頭：“寸勁”——體態、角度、方位均已準備好，運用一寸之間的勁頭來“畫龍點睛”?！胺匆r勁”——給予即將結束的體態造型以一個強度很大的反作用力，從而強化和烘托最后的造型?！吧駝拧薄磺芯淹瓿?，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。除此之外，還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有

12、緩”等等“勁”的區別。這一切都是通過《身韻》教材加以訓練才能達到的。四、律：“律”這個字包含動作中自身的律動性和它依循的規律這兩層意義。一般說動作接動作必須要“順”，這“順”勁正是律中之“正律”；動作通順則能一氣呵成，有如行云流水。但古典舞往往又十分重視“不順則順”的“反律”，以產生奇峰疊起，出其不意的效果，一個動作和動勢的走向分明是往左，突然急轉直下地往右，或者正向前時突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產生人體動作千變

13、萬化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。從每一具體動作來看，古典舞還有“一切從反面做起之說”，即“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運動規律，正是這些特殊的規律產生了古典舞的特殊審美性。無論是一氣呵成、順水推舟的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是“從反面做起”，都是體現了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”之精奧之處。從人體的運動整體分析出“形、神、勁、律”各自的特點，然后又產后并達到“形、神、勁、律”的統一，這正是中國古

14、典舞“身韻”的出發點和歸宿。一、身韻“形、神、勁、律”的特點任何一種訓練都是從屬于某種舞蹈形式的需要的，任何一種舞蹈形式也必須有它自己的訓練體系。身韻便是古典舞的訓練體系。身韻為古典舞提供了最核心、最本質的“元素”，它將訓練身法和陶冶神韻結合，把“形、神、勁、律”作為古典舞動作元素，并將它們結為一體。身韻具有自身的系統性和訓練要求，它要求舞者“以神領形，以形傳神”有著很高有藝術欣賞價值。所以說，身韻成為整個中國古典舞訓練、表演等諸環節的

15、精髓和有機組成部分。身韻包含著的“形、神、勁、律”是四個不同而又不可分割的方面，所謂“形”，包括直觀的動態，動作之間的連接和姿態之間的路線。身韻的“形”，要求首先解決體態上“擰、傾、圓、曲”的曲線美和“剛健、挺拔、含蓄、柔韌”的氣質美。其次要把握“平圓、立圓、8字圓”的三圓運動軌跡，尤其要注意以腰部運動為核心的“提、沉、沖、靠、含、仰、移”的動律原則。所謂“神”，即錢寶森先生所說“形三、勁六、意八、無形者十”，所謂“無形者十”意為舞蹈擺

16、脫了機械的規格、僵化的程式而達到“無形之形”才是十全十美的。所謂“勁”，使指賦予外部動作以內在節奏和有層次有對比的力度處理。所謂“律”，包含動作中自身的律動。做到這四者的完美結合是中國古典舞身韻的最高要求。身韻動作元素包括“提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提”。這些元素概括了“身韻”的動作規則，它對舞者上肢的表現力作了深層地開挖?！吧眄崱敝械膭幼鬈壽E多以圓形為主，這與本民族幾千年來的宇宙觀和審美觀分不開。道家的太極圖、生命的輪迥觀，古典建